VideoFX
VideoFX モーションコントロールは、テキストから動画生成やリップシンクモジュールと並んでVideoFX Studioパイプライン内に統合されており、ワークスペースを離れることなくキャラクターをアニメーション化できます。参照クリップをパネルにドロップするだけで、Klingエンジンが17点スケルトントラッキングを実行し、肩・肘・手首・腰・膝・足首、そして5つの顔アンカーポイントを全フレームにわたってマッピングします。抽出されたポーズスケルトンはアップロードしたキャラクター画像に適用され、元の衣装・プロポーション・アートスタイルを維持したまま各フレームが再構築されます。アニメーションモジュールは他のVideoFXツールと同じプロジェクトタイムラインを共有しているため、テキストから動画でキャラクターを生成し、ここでアニメーション化し、リップシンクでセリフを追加するまで、ファイルをエクスポートすることなく1セッションで完結します。
モーションコントロールはVideoFXの統合モジュールとして動作し、同じプロジェクトタイムライン上で生成・アニメーション化・セリフ同期が可能です。ツールの切り替えは不要です。
自分を撮影するか参照クリップを取得し、VideoFX Studioパネルにドラッグします。Klingエンジンがフレームごとに17のスケルトンポイント（肩から指先、腰からつま先まで）を分離し、衣装の色・生地のテクスチャ・体のプロポーションを固定したままターゲットキャラクター上で各ポーズを再構築します。バッチモードでは複数のキャラクターと参照のペアをキューに入れ、連続レンダリングが可能です。
Klingがフレームごとに17関節（首・肩・肘・手首・腰・膝・足首＋顔アンカー5点）をトラッキングし、精密なモーション再現を実現します
衣服のパターン・アクセサリー・体型比率はそのまま維持され、内部のスケルトンだけが新しい動きを駆動します
各レンダリングは60秒以内に完了するため、一晩待つことなくタイミングの微調整を繰り返せます
VideoFX Studio内で静止アートワークに命を吹き込みます。ポートレート・イラスト・3Dレンダリングをキャラクターソースとしてアップロードし、モーション参照クリップとペアリングすると、エンジンがすべてのジェスチャーと重心移動を静止画像にマッピングします。高速ドラフトには720p、最終納品には1080pで出力可能で、どちらも同じ60秒以内にレンダリングされます。
フォトリアルなポートレート、セルシェーディングアニメ、水彩イラスト、3Dレンダリングすべてに対応 — エンジンが各ビジュアルスタイルに合わせてトラッキングを適応させます
5つの顔アンカーポイントが眉の動き・唇のカール・顎の変位をトラッキングし、参照からキャラクターへ感情のニュアンスを伝えます
設定パネルで720pプレビューと1080pプロダクション品質を切り替え可能 — クレジットコストは自動調整されます
スマホでトレンドのダンスを撮影し、クリップをVideoFXにインポートして、プロジェクトライブラリ内の任意のキャラクターに振付を適用します。アニメーションエンジンがすべてのステップ・スピン・アームアークにタイムスタンプを付け、出力がビートに正確に同期します。リップシンクモジュールと組み合わせれば、同じタイムライン上でナレーションや歌詞を直接追加できます。
フレームタイムスタンプが各ダンスムーブをオーディオビートに合わせ、ヒップポップ・フットプラント・アームウェーブを同期させます
スタジオ設定でクリップの長さを3〜30秒に設定可能 — 長いクリップほどクレジット消費が比例して増加します
ダウンロードパネルからTikTok（9:16）、YouTube Shorts（9:16）、Instagram Reels（4:5）向けにプリクロップされたMP4をエクスポートできます
VideoFXはKlingの17点モーションコントロールエンジンにテキストから動画生成とリップシンクを統合 — 1つのサブスクリプションでキャラクターアニメーションパイプライン全体をカバーします。
モーションコントロールはコンテンツ・映画・広告パイプラインに1ステップとして組み込まれ、VideoFX Studioのダッシュボードから生成・アニメーション化・音声・エクスポートまで一貫して行えます。
ショートフォームクリエイターはVideoFX Studio内にキャラクターライブラリを構築し、モーションコントロールをバッチ適用して1セッションで5〜10本のアニメーションクリップを制作します。スマホで10秒のダンスを撮影し、インポートしてキャラクターを選択すれば、60秒以内に完成した9:16縦型動画をエクスポート可能 — After EffectsやBlenderを使う必要はありません。
インディー映画制作者やプリビズチームはVideoFXを使って、最終レンダリングに着手する前にCGキャラクター上で俳優のパフォーマンスをブロッキングします。ラフな演技を録画し、17点スケルトントラッカーに通して1080pでアニメーション結果を確認 — テキストから動画で背景を生成するのと同じスタジオ環境内で完結します。モーキャプスーツのレンタル、Viconリグ、クリーンアップパイプラインは不要です。
広告チームはVideoFXを使ってブランドマスコットや製品スポークスパーソンを大規模にアニメーション化します。1つの参照パフォーマンスを録画し、キャラクター画像を差し替えてA/Bテスト用に4〜6つの広告バリエーションを生成 — 各レンダリングは60秒以内です。アニメーションクリップをリップシンクモジュールと組み合わせれば40以上の言語でローカライズナレーションを追加でき、ライブアクション再撮影と比較してバリエーション単価を80%削減できます。
モーションコントロールモジュールを開き、素材をペアリングしてエクスポート — すべて1つのタイムラインで完結します。
プロダクション案件でVideoFX Studio内のモーションコントロールモジュールを使用する際のよくある質問への回答です。
VideoFXプラットフォームで利用可能なすべてのAI動画ツールをご覧ください。
VideoFX モーションコントロールはスマホで撮影した参照クリップを放送品質のキャラクターアニメーションに変換します。テキストから動画生成やリップシンクと同じタイムラインで組み合わせ — ファイルのやり取りもモーキャプ機材も不要です。
AIがアップロードされた画像をキャラクターの外見として使用します。動画はモーション参照のみに使用されます。